長澤まさみはなぜ芝居を「好き」と言えるようになった?25年で変わった仕事観と役作り

映画やドラマ、舞台と幅広い作品で第一線を走り続けてきた長澤まさみ。明るいコメディーから重い人間ドラマまで、作品ごとに異なる顔を見せてきました。

そんな長澤まさみですが、最初から芝居に自信があり、「俳優の仕事が好き」と迷いなく言えていたわけではありません。

過去から現在までの本人インタビューをたどると、若い頃に抱えていた芝居への苦手意識や恥ずかしさ、作品との向き合い方の変化、舞台で見つけた新しい役作り、そして現在の作品づくりへの思いが見えてきます。

長澤まさみは「芝居が好き」と言えなかった

長澤まさみは2026年、広瀬奈々子監督との対談で、俳優を続けてきた自身の変化について振り返っています。

「昔は『芝居が好き』と言えなかったんです。」

出典:VOGUE JAPAN「長澤まさみ × 広瀬奈々子監督──同世代の二人が紡いだ、“捉え直し”の物語」(2026年7月27日)

長澤まさみは、当時の自分はただ必死で、「楽しい」「好き」と言える人をうらやましく感じていたと明かしています。

現在の姿からすると意外ですが、2019年のインタビューでも、若い頃は芝居に苦手意識があったと話しています。当時はベストを尽くそうとする気持ちが先に立ち、自分の中でさまざまな思いが絡まっていたそうです。

一方、経験を重ねてからは、現場でどう見られるか以上に「どれだけ役に没頭できるか」「本番でどれだけ力を発揮できるか」を意識するようになりました。

若い頃の苦手意識が突然消えたのではなく、俳優として仕事を続ける中で、芝居との距離が少しずつ変化していったことがうかがえます。

芝居を「恥ずかしい」と感じていた10代

芝居への複雑な気持ちは、さらに若い10代の頃からあったようです。

2022年の「otona MUSE」のインタビューでは、芝居をしていて「嫌だな」「恥ずかしいな」と思う場面がたびたびあったものの、そう感じてはいけないと思い、誰にも言わずにいたと振り返っています。

その感覚が変わったのは、ある舞台演出家の言葉を聞いたときでした。

「何だ、恥ずかしくていいんじゃん!!」

出典:otona MUSE「『常にユーモアをもって生きていたい』長澤まさみインタビュー」(2022年9月28日)

俳優は、ときに人前で普段ならしないようなことを表現しなければならない仕事です。その「恥ずかしさ」をなくすのではなく、恥ずかしくてもいいのだと受け入れられたことで、気持ちが軽くなったと長澤まさみは語っています。

苦手なものを克服して別人になったというより、自分の中にあった抵抗感ごと受け入れられるようになった。この変化は、その後の演技への向き合い方にもつながっているようです。

長澤まさみにとって転機は一つではない

長い俳優人生を振り返る記事では、「人生を変えた一作」や「最大の転機」が語られることがあります。

しかし、長澤まさみ自身の捉え方は少し違います。

「いつでもそのときが転機なんですよね。」

出典:シネマトゥデイ「『コンフィデンスマンJP』長澤まさみ 単独インタビュー」(2019年5月16日)

10代から20代、そして30代へと進む中で役柄は広がり、さまざまな脚本家や監督、共演者と出会ってきました。

特定の作品だけが長澤まさみを変えたのではなく、一つひとつの現場で起こる変化の積み重ねそのものが転機だったという考え方です。

2026年のVOGUE JAPANの対談でも、芝居を続ける中で少しずつ自信がつき、小さな目標を積み重ねながら新しい道が開けていったと振り返っています。

大きな成功体験によって突然自信を得たわけではありません。役を終えるたびに自分を振り返り、次の現場へ進む。その繰り返しが、現在の長澤まさみにつながっています。

長澤まさみの役作りは作品ごとに変わる

長澤まさみのインタビューを年代ごとに見ていくと、役作りに決まった型を持ち込むのではなく、作品や共演者に合わせて方法を変えていることが分かります。

2018年の「Numero TOKYO」では、『コンフィデンスマンJP』について、共演者がどのような芝居をしてくるのかを現場で探りながら役を作っていると説明しています。

自分の中だけで人物像を完成させて現場へ持ち込むのではなく、相手の芝居を受け取りながら調整していくスタイルです。

舞台では座組全体で感覚を共有する

その考え方は、舞台経験を積んだ現在にもつながっています。

2025年、舞台『おどる夫婦』を前にしたCREAのインタビューでは、台本を読んだ瞬間に浮かんだ人物像を大切にしながら、その役についてさらに深く考えるため、関連する映画を見るなどして想像力を広げると話しています。

ただし、それ以上に大切だと考えているのが一緒に演じる座組のメンバーと感覚を共有することでした。

役作りというと、俳優一人が役について調べ、人物像を作り込む作業を想像しがちです。しかし長澤まさみの場合、共演者や演出家との関係まで含めて人物を作っていくことを重視しています。

作品ごとに現場の状況は違います。だからこそ方法を固定せず、その作品に必要な距離感を探しているのでしょう。

長澤まさみが舞台を続ける理由

映画やドラマへの出演が多い長澤まさみですが、舞台にも継続して挑戦しています。

舞台について本人が特に魅力を感じているのが、本番だけではなく稽古の時間です。

CREAのインタビューでは、約1カ月の稽古を経て作品を観客に届けることを舞台の面白さとして挙げ、時には本番より稽古の時間が好きなくらいだと話しています。

稽古を「演劇学校」に通っているような感覚とも表現しており、すぐに答えを出すのではなく、演出家や共演者と時間をかけて試せることに魅力を感じていることが分かります。

映像作品では、限られた撮影時間の中でその瞬間に力を発揮することが求められます。一方、舞台では稽古を重ねながら作品や役への理解を深められる。

映像と舞台の両方を経験することが、長澤まさみの演技の幅を広げる一つの要素になっていると考えられます。

出典:CREA「『魚と小鉢とサラダとお味噌汁とご飯』の理想の朝食を自炊で 長澤まさみ流のメンタルの整え方」(2025年3月29日)

「見てくれる人」が長澤まさみの仕事観の中心にある

長澤まさみの仕事観をたどるうえで、もう一つ繰り返し現れるのが観客への意識です。

2018年のインタビューでは、俳優として演じる根底に何があるのかを聞かれ、作品は自分が満足すればいいものではないという考えを語っています。

「見てくれる人あっての作品だと思っています」

出典:Numero TOKYO「長澤まさみインタビュー『年を重ねるということが心地よい』」(2018年4月6日)

同じインタビューでは、コメディーについても、ただ笑わせようとするのではなく、芝居を着実に積み重ねることで生まれる笑いを大切にしたいと話しています。

「面白い役だから派手に演じる」のではなく、シリアスな芝居と同じように一つひとつ丁寧に積み上げる。それが結果として観客の心をつかむという考えです。

自分をどう見せるかより、完成した作品を見た人がどう感じるか。この視点は、若い頃から現在まで長澤まさみの仕事観を支える大きな軸になっています。

続けるうちに芝居を「好き」と言えるようになった

2019年、『コンフィデンスマンJP』の映画版公開時には、若い頃よりも芝居が楽しくなり、できることが増えてきた感覚があると話していました。

それでも、遠い将来の自分について細かく決めていたわけではありません。

同年の『マスカレード・ホテル』のインタビューでは、俳優の世界は厳しい一方、自分の頑張り次第で見え方や見せ方を変えられる世界だと捉えています。そして遠い未来のビジョンより、まず目の前の仕事に向き合うことを大切にしていました。

出典:シネマトゥデイ「『マスカレード・ホテル』長澤まさみ 単独インタビュー」(2019年1月17日)

それからさらに経験を重ね、2026年には、昔は言えなかった「芝居が好き」という言葉を自分のものとして受け止められるようになりました。

特別な一作を境に変わったわけではありません。毎回の役を振り返り、小さな目標を一つずつ積み上げ、その結果として自信が生まれた。

だからこそ現在は、俳優を続けてきて良かったと言えるようになったのでしょう。

現在の長澤まさみは人間の多面性を役に持ち込む

2026年公開予定の映画『このごにおよんで愛など』では、長澤まさみの現在の役作りがさらに具体的に語られています。

主人公を理解するため、広瀬奈々子監督から渡された資料や本だけでなく、当事者への取材にも参加しました。実際の人の声から得られる空気や感覚を、役を考えるうえで大きなものとして受け止めています。

さらに撮影では、人物を「この人ならこうする」と一方向から決めつけるのではなく、人間にはさまざまな面があることを信じて動いてみるという考えに改めて気づいたと話しています。

若い頃に「どう演じればいいのか」と苦手意識を抱えていた時期から、現在は人物の複雑さそのものを面白さとして受け止めるところまで来ています。

監督との対話、共演者の芝居、実際の人の声。長澤まさみの役作りには、自分一人で答えを決めるのではなく、他者とのやり取りの中から役を見つけていく姿勢がより強く表れています。

長澤まさみが現在考える俳優の仕事

役への向き合い方だけではなく、作品そのものへの関わり方にも変化が出ています。

2026年のVOGUE JAPANでは、これからは自分の役を演じるだけでなく、作品が最終的にどのような形になるのかという全体像にも主体的に関わりながら芝居をしたいという思いを明かしました。

また、仕事だけを切り離して考えるのではなく、日々の暮らしを大切にすることが芝居にもつながっていると感じるようになったといいます。

出典:VOGUE JAPAN「長澤まさみが本誌初表紙!『VOGUE JAPAN』2026年9月号は“響き合う創造”を特集」(2026年7月27日)

若い頃は芝居に苦手意識があり、「好き」と言うことさえできなかった長澤まさみ。それでも一つひとつの現場を積み重ねる中で、恥ずかしさも迷いも俳優という仕事の一部として受け入れてきました。

現在は、自分の役だけでなく、共演者や監督、観客、そして作品全体へと視線が広がっています。その変化こそが、長澤まさみが長く俳優を続ける中で育ててきた、現在の仕事観なのかもしれません。